Gabriel Metsu, artiste phare de la peinture de genre du XVIIe si\u00e8cle<\/p>\n\n\n\n
Peintre \u00ab de la mani\u00e8re fine \u00bb du si\u00e8cle d\u2019or hollandais, Gabriel Metsu excelle dans la production de sc\u00e8nes de genre, pour lesquelles il d\u00e9laisse les sujets religieux, d\u00e8s les ann\u00e9es 1650. Souvent de petit format, ses tableaux sont tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9s pour la d\u00e9coration des int\u00e9rieurs bourgeois.<\/p>\n\n\n\n
Peu d\u2019informations subsistent \u00e0 propos de l\u2019apprentissage du jeune peintre. C\u2019est probablement aupr\u00e8s d\u2019un des plus \u00e9minents peintres de la ville, G\u00e9rard Dou (1613-1675), qu\u2019il s\u2019initie \u00e0 la peinture. On ressent \u00e9galement dans son style l\u2019influence d\u2019autres peintres, tels qu\u2019Anthonie Claesz de Grebber, Nicolaus Knupfer, de l\u2019\u00e9cole d\u2019Utrecht, et le grand Johannes Vermeer, \u00e0 qui certaines de ses toiles ont \u00e9t\u00e9 attribu\u00e9es. <\/p>\n\n\n\n
L\u2019influence de Dou est palpable dans les premi\u00e8res sc\u00e8nes de genre que Metsu commence \u00e0 peindre apr\u00e8s son arriv\u00e9e \u00e0 Amsterdam, notamment dans la reprise du motif r\u00e9current de la fen\u00eatre cintr\u00e9e en pierre, qu\u2019on retrouve dans notre tableau.<\/p>\n\n\n\n
Une sc\u00e8ne de la vie quotidienne du XVIIe si\u00e8cle<\/p>\n\n\n\n
La fen\u00eatre encadre un apothicaire, anc\u00eatre de notre pharmacien, paisiblement assis, un journal sur les genoux. Il a le regard r\u00eaveur, et semble perdu dans ses pens\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n
Sur le rebord de la fen\u00eatre devant lui, se trouvent un encrier, une feuille de papier, un pot de pommade en fa\u00efence et un mortier. Une fiole contenant un liquide brun est suspendue \u00e0 droite, sur l\u2019encadrement de la fen\u00eatre. Du c\u00f4t\u00e9 oppos\u00e9, est accroch\u00e9e une affiche encadr\u00e9e, sur laquelle on distingue un portrait d\u2019homme tenant une cruche. La niche est encadr\u00e9e de feuilles de lierre qui tombent en cascade.<\/p>\n\n\n\n
Derri\u00e8re l\u2019homme, on distingue une biblioth\u00e8que avec quelques ouvrages, et sur le dessus, un globe ainsi qu’un encrier.<\/p>\n\n\n\n
Le tableau d\u00e9gage une atmosph\u00e8re calme et po\u00e9tique, qui nous plonge dans l\u2019ambiance de la vie quotidienne des Pays-Bas du milieu du XVIIe si\u00e8cle.<\/p>\n\n\n\n
Une peinture avec une riche histoire<\/p>\n\n\n\n
Si chaque d\u00e9tail a \u00e9t\u00e9 fid\u00e8lement reproduit d\u2019apr\u00e8s l\u2019original, on constate une diff\u00e9rence au niveau de la coloration des feuilles de lierre qui encadrent la fen\u00eatre. Les n\u00f4tres conservent encore une teinte verte, tr\u00e8s l\u00e9g\u00e8rement bleuie, alors que celles du tableau du Louvre sont compl\u00e9tement bleut\u00e9es. Cela s\u2019explique par l\u2019utilisation, dans la version originale, d\u2019une mixture de pigments bleus et de schietgeel<\/em>, ou stil de grain en fran\u00e7ais, un pigment jaune qui s\u2019estompe avec le temps et l\u2019exposition \u00e0 la lumi\u00e8re. Il est ainsi fort probable que le tableau ait \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 au d\u00e9but du XVIIIe si\u00e8cle, d\u2019apr\u00e8s l\u2019\u0153uvre originale, au moment o\u00f9 les couleurs de celle-ci \u00e9taient encore relativement pr\u00e9serv\u00e9es.<\/p>\n\n\n\n Le tableau a tr\u00e8s certainement \u00e9t\u00e9 copi\u00e9 avant que l\u2019original soit recens\u00e9 pour la premi\u00e8re fois, lors d\u2019une vente \u00e0 Amsterdam le 14 mai 1749 (Lugt 705).<\/p>\n\n\n\n Au d\u00e9but du XVIIIe si\u00e8cle, il existe une tr\u00e8s forte demande pour les oeuvres (notamment pour les sc\u00e8nes de genre) des grands ma\u00eetres du XVIIe si\u00e8cle, comme Gabriel Metsu , qui sont d\u00e9sormais inactifs ou d\u00e9c\u00e9d\u00e9s. \u00c0 leur propre initiative, ou \u00e0 la demande des collectionneurs dont ils d\u00e9pendent, de nombreux artistes copient la production de leur pr\u00e9decesseurs. Ces reproductions, d’une tr\u00e8s grande qualit\u00e9, sont parfois vendues \u00e0 prix d’or et confondues avec les oeuvres originales. Parmi ces brillants artistes copistes, nous pouvons citer Willem van Mieris (1662-1747) et Louis de Moni (1698-1771). Dans le catalogue de vente de la collection (Leyden, 13 avril 1772) de ce dernier, sont justement mentionn\u00e9es plusieurs copies d’oeuvres de Metsu par de Moni.<\/p>\n\n\n\n En t\u00e9moignage de sa popularit\u00e9, de nombreux dessins (notamment par Jacobus Buys 1724-1801) et gravures ont \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9s d\u2019apr\u00e8s cette \u0153uvre.<\/p>\n\n\n\n Nous remercions Adriaan Waiboer pour son aide dans l\u2019expertise et la datation de cette peinture.<\/p>\n\n\n\n Inscriptions au dos :<\/p>\n\n\n\n – \u00c9tiquette \u00ab JPL \u00bb (?)<\/p>\n\n\n\n – \u00c9tiquette \u00ab 13 \u00bb (Vente du 24 novembre 1975, H\u00f4tel Drouot, Paris, n\u00b013, attribu\u00e9 \u00e0 Frans van Mieris, illustr\u00e9)<\/p>\n\n\n\n – \u00ab 9 \u00bb, au crayon<\/p>\n\n\n\n – Trace de cachet de cire<\/p>\n\n\n\n Provenance :<\/p>\n\n\n\n – Probablement vente Chevalier Baget, 14-15 f\u00e9vrier 1816, Paris, n\u00b059, d\u2019apr\u00e8s Metzu, \u00ab Un vieillard feuilletant un livre qu\u2019il tient ouvert sur ses genoux. Pr\u00e8s de lui, sur l\u2019appui d\u2019une – fen\u00eatre, est un cornet, un mortier de fer et autres accessoires. Fort bonne copie. \u00bb 85 F<\/p>\n\n\n\n – Probablement vente Bonneuil, Paris, 8 avril 1816, n\u00b019, d\u2019apr\u00e8s Metzu, retir\u00e9.<\/p>\n\n\n\n – Vente du 24 novembre 1975, H\u00f4tel Drouot, Paris, n\u00b013, attribu\u00e9 \u00e0 Frans van Mieris, illustr\u00e9 (\u00e9tiquette conserv\u00e9e au dos du tableau).<\/p>\n\n\n\n![\"\"](\"https:\/\/galeriealethea.com\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/Thomas-wibaux-1-852x1024.jpg\")